영화 역사의 초창기에는 주로 필름 롤을 자르고 재배열하는 편집 과정을 거쳤는데, 이를 흔히 '자르고 붙이기'라고 불렀습니다. 영화 제작자는 필름 조각을 수작업으로 이어 붙여 새로운 장면을 만들었는데, 이 작업은 정밀함과 창의성이 요구되는 고된 과정이었습니다. 이 수작업 기법은 보다 정교한 편집 방법의 개발의 토대가 되었습니다. 초기에 주목할 만한 필름 커팅의 사용 사례 중 하나는 당시로서는 섬세한 내레이션과 고급 편집 기법을 사용한 에드윈 포터 감독의 "위대한 열차 강도"(1903)였습니다. 이 영화는 내러티브의 복잡성과 편집의 정교함에서 중요한 진전을 이루었으며, 스토리텔링을 향상시킬 수 있는 영화 편집의 잠재력을 보여주었습니다. 영화 산업이 발전함에 따라 편집에 사용되는 기술도 발전했습니다. 19세기 말과 20세기 초에는 조르주 멜리에스 같은 선구자들이 특수 효과와 매끄러운 전환을 만들기 위해 자르기 및 접합을 실험했습니다. 멜리에스의 작품 '달로의 여행'(1902)에는 점프 컷과 크로스 페이드 같은 초기 편집 기법이 등장하는데, 이는 오늘날에도 영화 편집의 기본으로 남아 있습니다. 19세기 후반 뤼미에르 형제와 토마스 에디슨과 같은 인물이 영화 카메라를 발명하고 영화를 최초로 공개 상영하면서 영화 편집 기술의 발전은 더욱 가속화되었습니다. 초기 영화는 단순하면서도 획기적이었으며, 종종 움직이는 이미지의 참신함으로 관객을 사로잡는 일상적인 장면을 묘사했습니다. 이 시기 편집자들은 가위와 풀과 같은 기본적인 도구를 사용하여 필름 스트립을 수작업으로 자르고 이어 붙였습니다. 디지털 보조 도구가 없었음에도 불구하고 초기 편집자들은 병렬 편집과 같은 기법을 사용하여 서스펜스와 내러티브의 복잡성을 구축함으로써 영화 스토리텔링의 중요한 토대를 마련했습니다. 영화 기술이 발전함에 따라 보다 효율적이고 정밀한 편집 방법에 대한 요구는 필름 커팅 머신의 개발로 이어졌습니다. 이러한 기계에는 클램핑 장치, 볼 베어링 캐리지, 다용도 커팅 나이프 등 다양한 기술 발전이 적용되어 편집 과정의 정확성과 효율성을 개선할 수 있도록 설계되었습니다. 오늘날 디지털 편집은 수동 필름 자르기를 대부분 대체하여 편집자가 타임라인에서 클립을 드래그 앤 드롭하여 샷 사이를 쉽게 자를 수 있게 되었습니다. 이러한 디지털 혁명은 편집 프로세스를 크게 간소화하여 초기 영화 편집의 선구자들이 구상했던 창의적인 잠재력을 유지하면서 접근성은 높이고 노동 집약적이지 않게 만들었습니다.